On commence à parler de la danse dans les programmes d’éducation dès les années 60, et après beaucoup de tâtonnement c’est en 1985, que la danse entre officiellement dans les programmes sous le titre : “danse et activités d’expressions”.
Même si les danses urbaines ont tendance à la supplanter, la danse classique fait toujours rêver. Le terme de danseuse étoile suffit à lui-même pour exprimer ce que ces danseuses représentent dans l’imaginaire collectif, car la danse classique est une discipline complète, qui allie à la fois le geste à l’expression et la sensibilité à la théâtralité et l’inventivité.
“On danse pour raconter une histoire”, dit le professeur du jeune Noureev dans le film éponyme. En effet, par la danse se symbolise les émotions d’un personnage qui vit une situation, un moment d’une histoire écrite. Dans cet art du mouvement ou la place du corps dans l’espace est essentiel, celle ou celui qui s’initie développe son approche sensible ainsi que le travail des appuis et de coordination. Elle ou il découvre son “corps dansant”, mais aussi cette possibilité de mettre à contribution sa créativité, son invention gestuelle.
A partir de cette sensation personnelle, les participants s’inscrivent alors, dans un rapport à l’autre, à un groupe. En dansant avec les autres, on se situe dans l’espace de la scène, on améliore son écoute, on se rend disponible et on a le plaisir de partager une même danse tout en s’impliquant dans un projet collectif.
Avec ses intervenants, formés et passionnés, Activités Éducatives, s’ouvre aujourd’hui à cette discipline éternelle. Sous forme d’initiation, il ne sera pas véritablement question de pointe et de tutu, mais d’une découverte des gestes et une première appréhension de travailler une chorégraphie dans un élan commun.
Objectif
- Éveiller et/ou développer la perception, la sensibilité artistique et la créativité
- Ouvrir à la prise de conscience du corps et à l’écoute de ses sensations
- Initier à la structuration corporelle fondamentale du corps en danse
Mise en oeuvre
Pour atteindre ses objectifs, l’intervenant propose tout d’abord aux intervenants d’explorer l’espace et le temps par l’exécution de gestes ou de mouvements tout en respectant un rythme donné. Ensuite,autour de petits jeux ludiques, les participants apprennent à reconnaître et à expérimenter des éléments de danse simples ou plus complexes selon le niveau.
Une fois maîtrisés et expérimentés, tous ces mouvements seront insérés dans des éléments chorégraphiques pour mettre en action le groupe dans son ensemble.
L’intervenant pourra alors développer avec le groupe des éléments de musicalité, d’habileté corporelle, de relation à l’autre et les principes fondamentaux de danse. Au cœur de toute ses interventions, il saura, suivant le contexte, mettre en avant la découverte du spectacle vivant.